Контролируемое сумасшествие от St. Vincent, очарование синтетического инди от Wild Beasts, песня для катания на карусели от Metronomy.

St. Vincent «St. Vincent»

Энни Эрин Кларк, одна из самых странных певиц современности, продолжает петлять по своему хитроумному маршруту. Два года назад она сходила с ума в компании Дэвида Бирна, теперь вернулась к одиночному плаванию. «St. Vincent» — сгусток неудержимой фантазии и творческого беспредела.

Кларк скребет гитары с усердием посудомойки, а ее команда пичкает песни многоликой психо-синтетикой, и все это — на фоне инфантильных мелодий, прочерченных в ласковых вокальных партиях.

У «St. Vincent» драйв особого свойства — он заложен не столько в саунде, сколько в манере построения композиций. Энни и вечный продюсер ее записей Джон Конглтон — художники по звуку.

Жанр «St. Vincent» — поп-музыка «с приветом», контролируемое сумасшествие, эффект немалого IQ, наложенного на съезжающую крышу. Понятно, что в голове Кларк многое наперекосяк, что мыслит она под углом в 45 градусов по отношению к любым музыкальным стереотипам. И потому с ней не соскучишься.

В конечном счете, наверно, это и есть ее миссия — лепить песни из того, что многим кажется несовместимым. «Это музыка для вечеринки, которую можно исполнять на похоронах», — говорит она об альбоме.

Оценка: 9/10.

В плейлист: «Prince Johnny», «Digital Witness», «I Prefer Your Love».

Wild Beasts «Present Tense»

Немного синтипопа не повредит никакому инди — так решили англичане из Wild Beasts. Доказательством их правоты можно считать «Present Tense» — тонкую и сбалансированную работу, одну из самых благозвучных пластинок начала года.

«Попсовые» клавишные пассажи у Wild Beasts органично смешаны с вдумчивыми гитарными переборами и изящным пульсом ритм-секции. Мягкость и филигранность саунда — ключевые козыри новой пластинки, главные качества, из которых прорастает ее простое волшебство.

Достаточно нескольких секунд из «A Dog's Life», где в полной тишине ритмично дребезжит барабанная палочка, чтобы понять мистику звука нынешних Wild Beasts.

Общая тональность «Present Tense» в меру сумрачная, и населены они не самыми жизнеутверждающими героями вроде злых детей и умирающих псов. А голос Хейдена Торпа местами звучит как замогильный соул — наверно, так пела бы Нина Симон, будь при жизни мужчиной.

Но любая меланхолия здесь с лихвой компенсируется неиссякаемой мелодической красотой и заоблачной гармонией, которые и являются реальным содержанием этих песен.

Оценка: 8/10.

В плейлист: «Wonderlust», «Sweet Spot», «A Dog's Life».

Metronomy «Love Letters»

Английский квартет давно услаждает меломанский слух, жонглируя ретро-манерами, и пока не намерен корректировать свой маршрут. «Love Letters» — набор наивных сладкозвучных песен с минимумом драматизма и крепким духом кислотности образца второй половины 60-х и начала 70-х. Неслучайно шрифты на обложке альбома по стилю так близки логотипам многих групп эпохи хиппи.

Беззаботность, которой веет от новых Metronomy, вполне детского свойства. Даже лирические проявления лишены у них тяжести печали, свойственной взрослым. Оттого возникает ощущение, будто англичане играют на инструментах, добытых из ящика с игрушками.

Если бы Мишель Гондри не снял таким людям клип на заглавную песню с диска, то его нужно было бы заставить это сделать. Самый взрослый и психоделический ребенок мирового кинематографа снимает кино в том же духе, что и Metronomy пишут свои песни.

Это не означает, что «Love Letters» — музыка в коротких штанишках дошкольного фасона. Она продумана и основательно пережита — это проглядывает в органно-клавесинном фоне «Monstrous», это видно по вспышкам фальцетного напряжения солиста Джозефа Маунта. Но типичной для альбома является все же безмятежность — так играют в классики и катаются на карусели.

Слушая «Love Letters», порой хочется добавить к этим безобидным игрищам амплитуды чувств и разрывов мозга, но, видимо, это не входило в планы группы Metronomy.

Оценка: 7/10.

В плейлист: «The Upsetter», «Monstrous», «Love Letters».